terça-feira, 30 de setembro de 2008

Pode um desenho criado em 1950 ser atual?





Eu digo que sim. E logo você vai entender o porquê. Estou falando do famigerado Snoopy, aquele fofinho, bonitinho; o cachorro que se porta como humano.
Peanuts (nome da HQ em inglês) foi criado em 1950 por Charles Monroe Schulz. Snoopy, o cachorro de estimação de Charlie Brown tem o complexo de Walter Mitty, personagem criado pelo norte americano James Thurber. Mitty é retraído, mas extremamente capaz de imaginar coisas, como por exemplo, que é piloto de guerra, cirurgião, assassino. As semelhaças são meras coincidências...
Charles Schulz fez tanto sucesso que esta é a tirinha com mais tempo de vida. Foram 50 anos de quadrinhos inéditos em 2,6 mil jornais, 75 países e 4o línguas. Alguns jornais continuam publicando as HQs e a editora L&PM publica todo semestre um número novo no Brasil, ao todo já foram 6 pocket books, o último foi "Como você é azarado, Charlie Brown!". Uma prova de que continua atual...
Schulz deixa seus trabalhos com os quadrinhos em dezembro de 1999, devido a um câncer e morre em fevereiro de 2000, com 88 anos.
As tirinhas, que passaram e resistiram por gerações, traz uma filosofia própria. As crianças têm comportamentos, sentimentos e situações de adulto. É evidente essa característica quando acompanhamos as situações vividas por Charlie Brown. O garoto da cabeça redonda se sente frustrado, preocupado, ansioso, decepcionado... sofre por amor, por rejeição e às vezes por solidão.
Álvaro de Moya, maior especialista de quadrinhos no Brasil (com quem tive o prazer de conversar a respeito dos Peanuts), escreve em seu livro "Shazam!" que Charles Schulz pode ser considerado o "Freud dos quadrinhos" e que "Charlie Brown é a síntese de todos os complexos de todos os homens, adquiridos na infância". Fala também que em Peanuts, "o mundo é retratado com agudeza através das crianças. (...) Schulz usa uma linguagem com grande dignidade literária, colocando na boca de seus personagens frases surpreendentemente adultas ou mesmo pensamentos profundos num cãozinho."
Considerada como cultura de massa, as histórias em quadrinhos também são tema da obra "Apocalípticos e Integrados" de Umberto Eco. Mostrando as diferenças dos produtos da cultura de massa, Eco defende Charles Schulz colocando sua obra como um clássico. Para ele, "As crianças de Schulz não são instrumento para contrabandear os nossos problemas de adultos; esses problemas são nelas vividos segundo os modos de uma psicologia infantil, e justamente por isso nos parecem tocantes e sem esperança, como se de repente reconhecessemos que os nossos males poluíram tudo, na raiz." E não esconde sua admiração: "Peanuts fascinam com igual intensidade os grandes mais sofisticados e as crianças, como se cada um aí encontrasse algo para si, e é sempre a mesma coisa, fruível em duas chaves diversas."
Moya e Eco têm razão! Tanto que as tirinhas foram instrumento do terapeuta norte americano, Abraham J. Twerski, para curar um paciente alcoólatra. Ele conta seu processo e monta guias "auto-ajuda" com as HQs no livro "When do the good things start?" e "Waking up just in time".
Eu poderia continuar escrevendo e escrevendo sobre os outros personagens e suas adoráveis lições, mas deixo para um próximo post.
Snoopy e sua turma viraram um clássico, uma referência, um modo de ver a vida... e tão completo que sobrevive com o passar do tempo, como se tudo que está contido ali pudesse ser vivido hoje por cada um de nós. Vale a pena dar uma lida com outros olhos e esquecer um pouco o cachorrinho fofinho...

P.S.: O quadrinho colorido lá em cima foi a última tirinha criada por Schulz, em forma de despedida...

"O alienista", mais atual do que nunca!


Na semana em que comemora-se o centenário da morte de Joaquim Maria Machado de Assis, o tão valioso e conhecido escritor mulato, gago, epilético, pobre, que tanto enriqueceu nossa literatura, surge uma surpresa!

Machado de Assis, com sua obra "O alienista" inspirou dois jovens a criar um HQ didático.

Tão grande foi a idéia que, além de mudar a visão dos profissionais da educação sobre as histórias em quadrinhos, ainda faturou o Prêmio Jabuti uma semana antes do centenário da morte do autor, mais exatamente no ultimo dia 23.

O Prêmio Jabuti é um dos mais prestigiados da literatura nacional. Os irmãos Fabio Moon e Gabriel Bá deram vida em HQ a obra de machado de Assis, desbancando livros didáticos de história e geografia do Brasil para ensino fundamental ou médio.

"O alienista" é protagonizado pelo médico Simão Bacamarte, que, de volta à cidade de Itaguaí, decide colocar os loucos na Casa Verde, onde pretende estudar e catalogar os vários tipos de loucura. À medida que quase todos os habitantes vão parar na casa, uma revolta eclode, comandada pelo barbeiro Porfírio.

A partir deste enredo, Machado de Assis, antes mesmo de Freud, faz uma análise da loucura e da mente humana.

"Se alguém tiver o cuidado e o carinho de parar, olhar, sentir, vai ver que é um mundo maravilhoso e fantástico o Machado", destaca o ator Milton Gonçalves.

Imagine isso então em uma obra modernizada, porém fiel ao livro! Bom para deixar uma obra didática, "Coleção história em projetos - 4 volumes, em segundo lugar, deve ser no mínimo fascinante.

Para ver a entrevista dos irmãos quadrinhistas clique aqui.

segunda-feira, 29 de setembro de 2008

Sabores da paixão nacional


Peçam a degustação de cafés no Starbucks que acontece todos os dias das 10 as 16:00. Quando vi o cartaz sobre esse evento no café do shopping ibirapuera fiquei curiosa e pedi para experimentar. A atendente veio então com a prensa francesa e um bolo de frutas cítricas delicioso. Seguindo suas orientações, experimentei essa bebida deleciosa, de maneira diferente do que o fazemos cotidianamente: senti todos as essências, notas de sabor...toda a cultura do café. Nunca pensei que esse ato, tão simples, poderia ajudar meu dia a ser melhor. A funcionária ainda disse, que o Starbucks ajuda entidades carentes aqui no Brasil com projetos sociais nas fazendas de café além de capacitar seus muito bem seus empregados. Não é a toa que a rede que abriu sua primeira loja em Seattle há vinte cinco anos atrás é sucesso em todas suas filiais por todo o mundo, inclusive aqui, no Brasil. Vale a pena pagar um poquinho mais para experimentar essa experiência multi-cultural e provar cafés diferentes dos convencionais. A degustação que pedi é de graça e para cada dia da semana o café é de um lugar diferente para sentirmos a diferença do grão de acordo com a região. O meu café era do México. Só de pensar, dá água na boca.

Curiosidades sobre o café

*Depois do petróleo, o café é a segunda mercadoria mais importante para a economia do mundo
*O Brasil participa com cerca de 25% da produção mundial de café
*Além de exportar, o País é o segundo maior consumidor mundial de café
*Apenas um brasileiro consome, em média, 1.200 xícaras de café ao ano

sexta-feira, 26 de setembro de 2008

AINDA HÁ INGRESSOS PARA O SHOW DA MADONNA!!!!!


ATENÇÃO!

Se você é um FÃ INCONDICIONAL DA MADONNA e não conseguiu comprar seu ingresso, NÃO SE DESESPERE: “AINDA TEM BASTANTE INGRESSO”, foi o que me garantiu o atendente da empresa Ticketmaster, por telefone!! E completou: "Tem pista comum (meia e inteira), cadeira inferior e arquibancada".

E não me refiro aos ingressos para os shows extras no Rio e em São Paulo!

Mas sim, para as datas que já haviam sido encerradas: Rio de Janeiro nos dias 14 e 15 de dezembro e São Paulo para os dias: 18, 20 e 21 de dezembro!

Devido a uma falha no site da Ticket For Fun, muitos ingressos vendidos, "Não tiveram a compra finalizada ou confirmada e faziam parte de uma "reserva", como informou a empresa ao jornal da Folha de São Paulo.

Resolvido o problema, ESSES INGRESSOS voltaram a roda e ESTÃO SENDO VENDIDOS NOVAMENTE!! Clique aqui para mais informações!

É possível comprar seu ingresso pelo telefone da Ticketmaster: 0/xx/11/4004-1007 TRANQÜILAMENTE! Sem ouvir sinal de ocupado, sem horas de música, sem cair a ligação e etc, como acontecia antes...

Após ligar e ouvir todo o blá, blá, blá sobre o show, não demorei nem 30 segundos para ser atendida!

Para comprovar, eu liguei 3 vezes, em 3 horários e dias diferentes (entre os dias 25 e 26) e simulei a compra: além de me atenderem na hora, eu tive, por 3 vezes, a chance de conseguir os tão inalcançáveis ingressos, que, até bem pouco tempo atrás, era uma verdadeira missão impossível!

Só não comprei porque mesmo sendo muito fan da Madonna, não estarei por aqui entre os dias do show!

Resolvi alertar sobre esse fato, para contribuir com os leitores deste blog e com os fans da Musa do POP*. Principalmente para que não comprem ingressos em sites como o orkut, onde estão sendo vendidos (pra não dizer leiloados) por valores extremamente altos! Soube que estão pedindo até 3.000,00 reais por um ingresso!!! UM ABSURDO!

Sendo assim... What are you waiting for?


*Assista a alguns clipes de sua carreira
:

"Rain" , "Ray of Light", "Vogue", "Human Nature", "Hung Up", "Give It 2 Me", "Candy Shop" (abertura do show) entre outras músicas que entraram para a turnê de 2008 ...

Nos finais de semana vá ao teatro. Afinal, é um barato e tá barato!!




Sei que hobby de paulistano é passear no shopping, ir ao cinema e se divertir nos diversos bares e restaurantes de sampa. E muitas vezes esquecemos de que há tantos outros atrativos..

Esquecemos que o Teatro é um barato! Essa é a campanha que visa à popularização do teatro na cidade de São Paulo.
Desde julho deste ano, qualquer pessoa pode garantir até 4 ingressos com descontos a partir de 60% cada para assistir as melhores peças em cartaz. E não há necessidade de ser associado, cadastrado ou ter algum vinculo com a
APETESP (Associação dos Produtores de Espetáculos Teatrais do Estado de São Paulo) para participar.
O projeto que iniciou há 33 anos já levou cinco milhões de telespectadores ao teatro, e deve atingir um público estimado de 20 mil pessoas por mês.

Ganhou o nome “Teatro é um barato!” em 2008, e acontece até dezembro. São mais de 50 peças como "O amante do meu marido" e "Casal TPM" em teatros como Ruth Escobar, Bibi Ferreira e Augusta (entre outros) e pode ser comprado pela internet (com quatro horas de antecedência) e nos pontos de venda (com duas horas de antecedência).


Para maiores informações ligue 3255-3783

E bom divertimento!!!

quinta-feira, 25 de setembro de 2008

Happy Birthday Will!!!


Parabéns!!!

Espero que os 40 aninhos seja só o começo.
Apesar de sabermos de seu curriculo vasto e magistral, torcemos que venha mais quarenta anos de bons, divertidos entretenimentos da sua parte!

Deixando o lado tiete de lado, o que não é fácil, vim para comunicar que Will Smith, o aniversariante do dia, acaba de anuciar em Los Angeles que voltará a interpretar o personagem Robert Neville, do filme "Eu sou a lenda".

Tudo por causa do grande sucesso de bilheteria que o filme causou, arrecadando cerca de 584 milhões de dólares em todo o mundo, os produtores estão explorando uma sequência anterior, já que o cientista morre na primeira versão.

Como o quarentão do ano acaba de anunciar a imprensa de hollywood, ficamos aguardando as novidades que virão dessa nova versão.

quarta-feira, 24 de setembro de 2008

Feliz Aniversário, SU!!!




Muitas felicidades, sucesso, alegria, amor...

E nada contra o João, mas... aqui vai nosso presente!!


Amamos você!


Ele disse:

- "Suzanaa, parabéns, mi amor"

De volta para o passado...











Começei a ler o livro "O presidente negro" de Monteiro Lobato, que a princípio me pareceu bem interessante e ATUAL!

Quando soube que o escritor havia feito várias previsões sobre o futuro, e o melhor, previsões a princípio corretas, minha curiosidade falou mais alto e resolvi investigar...
Escrito em 1926, o livro retrata o futuro de uma sociedade bem distante (ano de 2228), mas que para nós, ao que parece, nem é tão distante assim!!

Feito de pura ficção científica, Monteiro Lobato conseguiu prever coisas praticamente inimagináveis para a sua época, como a comunicação das pessoas por meio de uma rede (mais propriamente a internet), até a disputa de um homem negro e uma mulher (não ainda pela presidência dos EUA) mas pelo cargo de um dos principais partidos do país.
O negro acaba vencendo!

Comparando essa história com a disputa pela Presidência dos EUA, entre o negro Barack Obama e a mulher Hillary Clinton, Lobato já nos provou estar certo: Obama desbancou a Hillary!

Mas será que ele acertará de novo? Obama irá ganhar de John McCain? Tomara!
Bom, até agora me parece que sim, principalmente no que diz respeito ao resultado das pesquisas eleitorais divulgadas pelo site da UOL:

52% votariam no Obama se as eleições fossem hoje, contra 43% em McCain!

Acertando ou não, o escritor e jornalista, conseguiu provar ser um homem bem à frente de seu tempo. A nós, contempladores de suas belíssimas obras, como Sítio do PicaPau Amarelo, só nos resta esperar e, quem sabe, comemorar por mais uma vitória!!








terça-feira, 23 de setembro de 2008

Um adversário difícil de aturar!!!


As eleições para prefeito e vereador será no dia 5 de outubro, ou seja, já estão logo ai.

...Contudo...

Só a palavra POLÍTICA já assusta muita gente...
Horário eleitoral na TV então... virou sinônimo de audiência para os canais fechados.

Ser convocado a mesário, é pedir para o cidadão procurar alguma doença que seja justificada em um atestado médico.

Definitivamente brasileiro e eleições não é a melhor das combinações, e o pior de tudo é que não sabemos se a população é assim por que já ligamos político à corrupção, ou se os políticos são assim por que aproveitam que o eleitor repugna a política.

Mas o fato é que precisamos mudar essa história. Não podemos abrir mãos de nossos direitos e deixar que qualquer um tome posse dos bens públicos, enquanto sofremos as consequências quietos.

Para nos conscientizar, auxiliar e ensinar a escolher um candidato sabendo a importância que essa ação possui, a UOL Eleições abordou uma forma diferenciada de cobrir as eleições.

Trata-se de uma série composta por três epsódios, apresentada por Marcelo Tas (CQC), jornalista multimídia e blogueiro, chamada "Tas na zona eleitoral". Qual a importância do voto e o que levar em conta para decidir por um candidato?, esse é o assunto abordado com humor e ironia, com o jeitão direto e contundente do repórter.

Os três primeiros episódios foram apresentados nas últimas 3ª e 6ª feira, e o 4º, e último, espisódio será divulgado no dia 26/09 a partir das 8h.

Os episódios :

Como surgiram as grandes cidades

O prefeito do maior prédio do Brasil

Para que serve um vereador

Como salvar as cidades da enxurrada ininterrupta de automóveis? Como planejar a longo prazo numa era de ambições políticas de curto prazo?


Legal essa idéia de tentar tratar um assunto que, geralmente, nos faz bocejar, de uma forma criativa. Espero que essa dica ajude um pouco nessa hora de desespero para tantos, e dê esperança para muitos desiludidos.

segunda-feira, 22 de setembro de 2008

"Não sou mais tão criança a ponto de saber tudo"




Ao ler sobre a novo desafio de Maurício de Souza em fazer um gibi para adolescentes, lembrei da minha época de infância, em que a Magali, Mônica, Cebolinha e Cascão faziam parte do meu dia-a-dia. Nossa, como gostava de suas estórias! Como me divertia!
Ao comentar isso com as meninas desse blog, um choque: elas me disseram que as tirinhas não tinham mais tanta graça. Fui dar uma olhada na revistinha e realmente senti essa diferença: agora, Mônica não bate tanto no Cebolinha, a Magali não come mais com tanta frequencia uma melancia toda, e se come, deve fazer exercícios para "queimar as calorias". Será que o autor foi obrigado a mudar suas estórias pela pressão em educar as crianças corretamente?
Alguns considera violentas as coelhadas, um tipo de "bullying" quando Cebolinha chama Mônica de "BAIXINHA,GORGUXA,DENTUÇA". Infeliz essa mudança, pois os personagens perderam parte de suas características. Eu cresci com essas revistas, e nunca sai batendo em ninguém, nunca fui de cassoar ou ser gulosa demais. Nunca deixei de tomar banho, ou coisa parecida. As crianças sabem das coisas. Provavelmente, elas já possuem um senso construído pelos pais e familiares, que as fazem distinguir a realidade da ficção.
Acredito que o novo gibi para jovens deve ser tão "politicamente correto" quanto os infantis de agora.
Muitas pessoas acham que educar é esconder a realidade. Eu acho que não vai dar certo...imagina quando elas descobrirem como é o mundo de verdade sem a introdução leve e divertida dos meios infantis como aquele gibi dos velhos tempos?





sábado, 20 de setembro de 2008

A Cultura dos Blogs



Você está a um passo de criar um blog, basta um clique e ele estará disponível para o mundo.
O que faz alguém criar um blog? Todos sabem o que é um blog. Todos ao menos já viram um. Mas há muitos motivos para se fazer um.
Não importa se você quer falar sobre o como você cuida das suas flores ou sobre o que te deixa irritado, ou sobre rotina ou sobre qualquer coisa. Essa é a graça do blog, esperamos que ele contenha qualquer coisa, sem deixar ninguém constrangido ou se sentidfo excluído. Ao contrário, ele inclui você num ambiente paralelo onde tudo é possível. Onde é possível encontrar alguém que tenha o mesmo interesse que o seu ou que se interesse por algo que você posta todos os dias.
A graça de ter um blog também provocar reações. Você lança no mundo suas idéias e elas repercutem. Alguns podem concordar ou não, mas elas estão sendo lidas! E por pessoas que nunca imaginamos encontrar...
Quem tem blog? Artista, jornalista, programa de TV, fotógrafos, estudantes (nós!!), professores, empresários, músicos, cardiologistas, o que seja! Blog é assunto atual, é moda, é realidade.

quarta-feira, 17 de setembro de 2008

Em Terra de cego, quem tem olho...






Ensaio Sobre a Cegueira definitivamente NÃO decepciona!


Dirigido por Fernando Meireles e baseado na grandiosa obra de José Saramago, o filme foi elaborado com extrema fidelidade ao livro, tanto no que diz respeito à construção dos cenários, quanto no perfil psicológico das personagens.

Meireles aceitou o desafio de filmar uma história, cujo próprio Saramago não queria vender os direitos autorais do livro, por considerar que o cinema destrói a imaginação. No entanto a qualidade do trabalho de Meireles foi perfeita, e desbanca muitas produções nacionais e internacionais.
Ensaio sobre a Cegueira pode ser incluído na categoria Filme de Arte. Com algumas cenas gravadas em São Paulo - parte no minhocão - as filmagens foram extremamente bem feitas, principalmente com relação à fotografia.
A escalação dos atores também não deixa a desejar: Julianne Moore, Mark Ruffalo, Alice Braga, Danny Glover, Gael García Bernal, entre outros, formaram uma time e tanto.

Abrindo o 61º Festival de Cannes, o filme foi aplaudido durante 5 minutos!

Sobre o livro

A história do livro se baseia na epidemia de uma cegueira totalmente incomum: uma cegueira “branca”, que se alastra rapidamente por toda a população, criando, dessa forma, situações absurdas e horrorosas que modificam completamente o cotidiano dessa cidade fictícia.
Para saber mais, leia o resumo do livro aqui.

Em suma, o objetivo do autor com relação a essa história, é mostrar, de maneira bem clara, como é e como funciona o comportamento das pessoas em nossa sociedade moderna. Fechamos os olhos para tudo!
A realidade muitas vezes, dói em nossos olhos.

Saramago mostra também, de que forma os seres humanos reagem quando estão sob pressão, ou quando estão diante de determinadas situações conflituosas e/ou vulneráveis, como é o caso da cegueira.

Nesse sentido, a história do livro é uma grande metáfora. Tudo acontece no plano simbólico e figurado, como a própria cegueira. Cegueira essa que representa a alienação das pessoas, que não enxergam além do concreto, do banal, das regras estabelecidas. Acabam assim perdendo a sensibilidade e o poder do questionamento.
É curioso, como Saramago expõe o perfil psicológico das diferentes personagens. As pessoas praticamente são despidas, revelando sua alma nua e crua.

Rodeado de mistérios, o livro gera reflexões e questionamentos, como por exemplo: por que somente a “mulher do médico” não ficou cega?
Jogados a própria sorte em uma prova de resistência e sobrevivência, as “máscaras” dos indivíduos vão caindo durante esse período de cegueira e confinamento. Um comportamento bem animalesco, então, toma conta do lugar. No desenrolar da história, ocorrem casos de estupro, assassinatos, brigas por dominação, sobrevivência e outros conflitos.

É uma história que demonstra bem às características subjetivas do comportamento das pessoas, como a maldade, a violência, o egoísmo, a solidariedade, que são encontrados em nosso cotidiano, mas que nem sempre são revelados, a não ser na ocorrência de uma crise de grande pressão como essa.

É interessante notar as descrições minuciosas que o autor faz para explicar ou descrever uma cena. É como se ele estivesse cego também, e descrevesse o ambiente utilizando a percepção de cores, sons, cheiros, ou seja, utilizando a sinestesia.
Já no filme, o diretor se utiliza de sons muito límpidos e puros, imagens totalmente brancas ou muito escuras, para aguçar a imaginação e criar o efeito do uso de outros sentidos que não a visão. Tenta, com isso, mostrar como os cegos percebem o mundo.

Não perca a super produção “Ensaio Sobre a Cegueira”!

curiosidade: A banda mineira Uakti, foi responsável pela trilha sonora do filme.

terça-feira, 16 de setembro de 2008

E o Oscar vai para..



Dentre uma lista de 14 fimes nacionais apenas um deveria e foi escolhido para concorrer a indicação da Academia para a categoria de melhor filme estrangeiro na 81ª premiação anual do Oscar 2009.

Mas para a surpresa de todos, o filme anunciado pelo ministério da cultura a essa vaga não foi o esperado "Meu nome não é Johnny", e sim o filme baseado no documentário " Onibus 174",de José Padilha, "Ultima parada 174".

O representante brasileiro no Oscar 2009 é um filme de
Bruno Barreto ( "O que é isso companheiro?", que também já foi indicado a premiação), e com roteiro de Báulio Mantovani, o mesmo de "Cidade de Deus".

Diferentemente do documentário, o filme de Barreto retrata uma história humana, na qual o onibus 174 é apenas o climax, como ele mesmo observa.

Tudo acontece em torno de um garoto chamado Sandro Silva, que ao longo de seus 22 anos de vida, virou notícia duas vezes em manchetes que assustaram o Rio de Janeiro e o Brasil.
Primeiro quando sobreviveu aos ataques do esquadrão da morte que matou um grupo de meninos acampados na Candelária, centro do RJ. E a segunda vez foi em 2000, quando sequestrou o onibus que percorria a linha 174 e foi morto com a ultima remanescente dos refens, por causa de uma ação desastrada os policiasis encarregados do caso.

As gravações ocorreram no exato localonde a tragédia aconteceu, em frente ao Jardim Botânico.

A produção é da Globo Filmes. O elenco é composto por:
Michel Gomes, Cris Viana, Maercell Mello Jr., e Douglas Silva.

A estréia está prevista para 24 de outubro.

Assista o trailler aqui! Veja tambem a entrevista dada por Bruno Barreto.



Curiosidade: Bruno Barreto é casado com a ex- mulher de Steven Spielberg.

segunda-feira, 15 de setembro de 2008

Ouviram do Ipiranga um pouco mais de cultura



A última vez que fui ao museu do Ipiranga foi em 1998 em uma excursão escolar. Pois é, quando se está na 4a série não se sabe muito bem apreciar um lugar. Por isso o visitei novamente, depois de dez anos e não sei se foi porque cresci ou se foi o museu que ficou mais bonito, convidativo e interessante.

Localizado no bairro do Ipiranga e construído em 1890 com o projeto de Tommaso Gaudenzio Bezzi, o museu agora possui vitrines com a decoração e espaços da casa no começo do século. Essa novidade tornou a visita mais atrativa pois podemos visualizar como eram os costumes, os móveis e os afazeres de uma família de classe média-alta no Brasil. Os painéis que explicam os hábitos dessa família é de linguagem simples e irreverente, nos aproximando ainda mais do contexto histórico. O quadro "independência ou morte", um dos mais famosos quadros da independência do Brasil, feito em 1888 continua no mesmo lugar e é a grande atração.

O museu estava cheio, ainda bem. Também, a entrada é R$4,00 para adulto e R$2,00 para estudante. Só falta um pequeno detalhe para que esse museu seja mais visitado: legenda em inglês e espanhol para os estrangeiros que estavam, que no dia que fui ,estavam penando para entender nossa história sem os painéis informativos. Não custava muito, não é?

domingo, 14 de setembro de 2008

A língua portuguesa além da escrita, da fala e da imaginação



Visitei o museu da língua portuguesa que cá entre nós, é um espetáculo para quem quer aprender e se encantar com a nossa língua-mãe.
O primeiro andar, que já homenageou grandes nomes da literatura como Clarice Lispector, Gilberto Freire e Guimarães Rosa, escolheu para sua mais nova exposição nada menos do que um escritor com problemas de epilepsia e de disturbio de atenção: Machado de Assis.
Com ambiente dinâmico e de fácil compreensão, o espaço intitulado: "mas esse capítulo não é sério" faz uma ligação das principais obras do escritor com a história do Brasil. A obra mais utilizada foi "Memórias Póstumas de Braz Cubas" mas obviamente, não deixaram Capitu nem seus contos mais famosos de lado.
No segundo andar, computadores e painéis informam de maneira simples e tecnológica o caminhar da língua portuguesa que se mistura com outras línguas e é renovada cotidianamente em bares, faculdades e lugares públicos com gírias e novas expressões.
O museu, que foi inaugurado no começo de 2006, guarda o melhor por último, no terceiro andar.
Quando entramos na sala escura podemos pensar que vai ser exibido um filme sobre a origem e a riqueza de nosso idioma.Mas depois de dez minutos de filme, a tela se abre e um espaço totalmente diferente é exposto. Sentamos nesse novo ambiente e uma projeção sobre as melhores frases e poemas de grandes escritores da língua como Manuel Bandeira e Nelson Rodrigues é exibida de maneira criativa e extraordinária, onde cada verso é um cenário desenhado por um projetor, com narradores diferentes, além da escrita. Essa surpresa é tão rica que nos faz refletir sobre o nosso país, as diferenças e as igualdades de nossa cultura. Sabe quanto paguei? Nada. Sabe quanto você irá pagar em dias normais? No máximo R$ 4,00. A exposição sobre Machado de Assis vai até dia 26 de outubro. Na estação da Luz. Dê uma passadinha na Pinacoteca depois. Também vale a pena.

quinta-feira, 11 de setembro de 2008

7 anos de 11 de setembro


A data é facilmente recordada ao fato que comoveu o mundo. Em 11 de setembro de 2001, Nova York sofreu ataques terroristas da Al-Qaeda destruindo o World Trade Center e matando milhares de pessoas. Essas marcas ainda estão presentes no cotidiano dos norte-americanos e hoje 11 de setembro de 2008, foi motivo do encontro dos candidatos à presidência dos Estados Unidos, John McCain e Barack Obama.
Todo ano surgem novos documentários a respeito deste terrível dia, novos dados, novas declarações e novas histórias. Até hoje não se sabe ao certo quantos foram mortos do WTC em 11/09. Um documentário polêmico foi o Fahrenheit 11 de Setembro, já que estamos postando sempre assuntos relacionados a filmes, de Michael Moore é realmente muito bom e mostra um outro lado que envolveu a data, mostrando a administração de Bush. Outra referência é o United 93, o vôo que tinha destino de colidir com a Casa Branca, mas acabou atingindo um campo da Filadélfia. O filme mostra como os passageiros quase conseguiram tirar os terroristas do comando.
Um documentário que passará hoje no GNT, é o The Falling Man, sobre a foto de um homem que se jogou das Torres pouco antes do avião colidir, no documentário eles tentam identificar o homem.
Alguns filmes mostram o local após o atentado, como o A Última Noite do diretor Spike Lee, Medo e Obsessão do diretor alemão Win Wenders sobre os conflitos psicológicos que a sociedade norte-americana ter por consequência do 11 de setembro e tantos outros como Paranóia Americana, No Vale das Sombras, O Preço da Coragem, People - Histórias de Nova York e Reine Sobre Mim.
Acredito que todos valham a pena ver, pois é importante para a compreensão de um fato que modificou as concepções de violência, terrorismo e globalização.
Em memória do dia de hoje, foram colocados luzes azuis no local do WTC, o Ground Zero e muitas homenagens
foram feitas por todo o mundo.

A Múmia: mumificou de vez ou ainda tem chance de ressussitar?


O filme A Múmia foi o que mais se aproximou dentre as várias imitações do Indiana Jones e foi muito bem aceito pelo público. Com toda certeza a expectativa para a continuação da história que teve seu inicio em 1999 com A Múmia, 2001 com O Retorno da Múmia e agora em 2008 Múmia: A Tumba do Imperador Dragão ficou a desejar: nada comparado aos filmes anteriores. E a crítica desceu a lenha.
A história sai das areias do egito e se desloca pelas da China. Os protagonistas Rick (Brendan Fraser) e sua esposa Evelyn (Maria Bello, substituindo com classe a incrível e charmosíssima Rachel Weisz) se aposentaram. O filho do casal já crescido Alex (Luke Ford) segue os passos dos pais e descobre uma tumba do imperador maléfico, vivido por Jet Li. E pra variar, o imperador ressussita e cria um plano maligno para dominar o mundo. Muda-se o diretor (Stephen Sommers dá lugar a Rob Cohen de Velozes e Furiosos) e os roteiristas(Alfred Gough e Miles Millar, de Smalville). Grave engano.

Um minuto ação, e no outro sentimentos. História sem sequência (se tem, é algo explicado rapidamente, sem nenhuma emoção). "Uma milionária sessão da tarde" ( clique aqui para ler a crítica da globo).

Claro que é uma boa história de aventura, mas quero dizer que não há comparação entre os outros! Vale a pena assistir para se divertir, distrair e comparar! Afinal, vale a pena estar antenado num dos filmes do momento.






terça-feira, 9 de setembro de 2008

A estréia mais esperada de 2009?

É o que mais se especula nos sites especializados.

"Velozes e Furiosos 4" vem com alguns atrativos a mais, como a reunião do elenco do primeiro filme: Vin Diesel (Dom Toretto), Paul Walker (Brian O'Conner), Jordana Brewster (Mia) e Michelle Rodriguez . E mesmo assim o maior
atrativo continua sendo os carrões turbinados, customizados, peruas, conversíveis e esportivos, que a maioria de nós, meros mortais, nunca iremos ter.

A direção e o roteiro ficou por conta da dupla Justin Lin e Cris Morgan, os mesmos de "Velozes e Furiosos 3, O desafio em Tóquio".

A história é diferente da primeira e da terceira versão da saga, onde o foco era nas corridas. A mais nova produção é mais parecida com a segunda, onde o foco era o
contrabando e a relação bandido/mocinha.

Tudo acontece quando, o ex presidiário e fugitivo, Dom Toretto (Vin Diesel) e o agente Brian O'Conner (Paul Walker) se reencontram, e um crime faz com que eles voltem a Los Angeles. Lá eles são forçados a enfrentar um inimigo em comum. Trata-se de um importador de heroína conhecido como Braga. Com a ajuda de Dom o agente arruma um lugar no grupo do criminoso.

O filme já está sendo rodado, e as filmagens ocorrem em
Los Angeles, México e Republica Dominicana.

A previsão de estréia é para 5 de junho de 2009.

Assista aqui o trailler de
"Velozes e Furiosos 4".

Uma produção recomendada para os amantes de adrenalina, velocidade, carros, vilões e mocinhas. Para os demais não posso argumentar, pois ainda tenho como base o trailler.

P.S.: Se possuir algum contratempo em ir ao cinema e estiver com vontade de apreciar um bom filme, vá a locadora e peça: " Protegida por um anjo", um suspense de 2006, com Demi Moore.

segunda-feira, 8 de setembro de 2008

Em quem votar ?


Parecia que esse assunto de política não iria aparecer em nosso blog mas, enfim, a cultura me trouxe a esse tema. No dia trinta e um de agosto,Gabriel Chalita, professor da PUC e do Mackenzie do curso de direito, foi palestrante de um assunto difícil: a ética no mundo moderno. O evento ocorreu no clube sírio, a convite de alguns sócios. Estava muito ansiosa para assistir aos raciocínios de Chalita que já publicou quarenta livros, é membro da Academia Paulista de Letras e foi secretário de educação do Estado de São Paulo, no governo de Geraldo Alckmin. A palestra começou com a reprodução de frases e pensamentos dos antigos filósofos gregos Sócrates e Aristóteles sobre a ética. Logo após, Chalita se utilizou da idéia do ser humano ser "dual": metade de natureza boa e metade de natureza perversa, temática que com certeza estudou em seu doutorado em semiótica e comunicação. Quando pensava que o palestrante iria embarcar no tema da ética no mundo em que vivemos, uma grande decepção: Chalita ficou apenas com as reflexões dos grandes filósofos como também, Rousseau. Não expressou sua opinião, não falou muito de si. O atual candidado a vereador de São Paulo, deveria ter mais pulso e nos dizer mais sobre suas opiniões já que se trata de um homem de grande capacidade e talento. Reproduzir o que estudamos em livros e nas aulas de filosofia não era necessário. Queria algo novo, algo criado por Gabriel Chalita. Meu voto já era dele, antes dessa palestra. Agora não tenho mais tanta certeza. Quando no final da palestra ele nos contou uma parte do conto de seu novo livro e não o terminou para nos instigar, achei graça. Quando sai da palestra e na porta do salão havia uma moça entregando um envelope com dezenas de "santinhos", adesivos e catalogos, não achei mais graça nenhuma. Ele não precisava ter feito isso. Sua inteligência e classe superaria qualquer tipo de propaganda.

sexta-feira, 5 de setembro de 2008

50 Anos de Bossa Nova!









50 anos se passaram e a Bossa Nova continua viva na memória não só dos brasileiros, como das pessoas do mundo todo.

Com um sucesso estrondoso, ela veio para modificar completamente o cotidiano do país. Ao som de batidas leves, tons românticos e rimas fáceis, a Bossa Nova tinha por objetivo mostrar o lado alegre da vida, falando de tudo um pouco: amor, praia, sol, mar, mulheres bonitas e sempre incluindo um banquinho e um violão.

Surgiu para revolucionar o início da década de 60, uma época de grandes mudanças para o país, principalmente no que diz respeito ao seu desenvolvimento e modernização. Brasília estava sendo inaugurada, o Brasil estava a todo vapor na área industrial e econômica, com o principal objetivo de seguir o Plano de Metas criado pelo Presidente Juscelino Kubitscheck: "50 anos em 5".

O consumo havia aumentado, principalmente para a classe média, e com o pós-guerra, a influência da cultura norte-americana começa a ferver em nosso país, com o marketing de um mundo melhor, atingindo em peso os jovens da época.

As músicas tristes e melancólicas, já não combinavam mais com esse novo país.
Roubando a cena, a Bossa Nova conseguiu então desbancar a moda das melodias tristes, dando lugar as belas e românticas canções da bossa, cuja principal inspiração surgia com as paisagens do Rio de Janeiro. Algo condenado por muitos revolucionários, que julgavam esse tipo de música como alienante: enquanto muitos passavam fome, jovens burgueses faziam músicas suaves e sem nenhum conteúdo político.


O compositor Roberto Menescal, um dos nomes da Bossa Nova, define bem o principal objetivo dela: "Nós éramos um grupo de jovens que procurava uma identidade musical, pois o que se tocava no Brasil no final dos anos 60, apesar de ser uma música bonita, bem feita, não era em absoluto uma realidade de uma geração mais solta, mais alegre, mais ligada à natureza do que a geração anterior que curtia a noite, as boates, os amores sofridos e cuja música refletia essas situações de seu dia-a-dia".

Assim como ele, outros cantores e compositores também foram responsáveis por essa grande mudança no balanço da música popular brasileira. Antonio Carlos Jobim, Baden Powell, Carlos Lyra, Os Cariocas, João Gilberto, Marcos Valle, Nara Leão (a musa da Bossa Nova), Paulo Sérgio Valle, Quarteto em Cy, Ronaldo Bôscoli, Sérgio Mendes, Toquinho, Vinícius de Moraes, Zimbo Trio, entre muitos outros músicos conhecidos, fizeram uma revolução no meio musical e cultural do país.


Sobre a exposição: "Bossa na Oca"

Com o objetivo de homenagear os 50 anos da Bossa Nova, a exposição elaborada por Carlos Nader e Marcelo Dantas, tenta reproduzir e passar ao visitante, o verdadeiro clima do que foi esse período. É uma oportunidade, inclusive, para quem não vivenciou essa época, sentir o porque de ser tão inesquecível para muitos, principalmente os saudosistas.

Apesar de contar com excelentes montagens, mostras de documentários e obras interativas, ela deixa um pouco a desejar com relação à acústica. O que seria prioritário para esse tipo de exposição, deixa o visitante um pouco frustrado. Não à toa, vi muitas pessoas se queixarem! Porém, mesmo com o som ruim, vale a pena conferir a exposição, principalmente com relação às obras citadas abaixo. Confira:

O Enorme Mar

Em um clima bem Bossa Nova, os visitantes podem deitar e relaxar diante do enorme sofá, ao som de grandes composições, tocadas por um DJ. Além de viajar em uma imagem hipnótica do mar, projetada sobre o teto da Oca.

O Reencontro

Genial!!
Em um palco, mas dessa vez com um banquinho e um piano, foi feita uma montagem com os grandes nomes da música brasileira e internacional, em projeções holográficas.
Elis Regina, Frak Sinatra, Vinícius de Moraes, Tom Jobim, Ella Fitzgerald, entre outros, são homenageados cantando “juntos” o grande clássico “Garota de Ipanema”. A projeção holográfica ficou tão bem feita que é possível ter a nítida sensação de que eles realmente estão no palco. Quem dera...

Clarão

Dirigido por Carlos Nader, esse documentário faz uma abordagem diferente sobre a Bossa Nova, indo além do que já conhecemos. O filme conta com presenças ilustres como: Nelson Motta, Tom Jobim, Caetano Veloso, Vinícius de Moraes, Chico Buarque, Hermano Vianna, entre outros.

A Praia

Para finalizar, recomendo uma caminhada pelo calçadão: a principal fonte de inspiração da Bossa Nova. Com areia legítima da praia de Copacabana, a montagem do calçadão é pensada nos mínimos detalhes, tem até pôr-do-sol...

Em cartaz:
Para quem não foi, ainda dá tempo de conferir a exposição, que vai até o dia 7 de setembro (domingo).

Horário e Local:

Data: 08/07 a 07/09

De terça a domingo, das 10 às 21h (terças-feiras gratuitas)

Local: Pavilhão Engenheiro Lucas Nogueira (OCA) – Parque Ibirapuera

Av. Pedro Álvares Cabral, s/n Portão 3

Preço: R$20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Telefone: (11) 4003-2050

quinta-feira, 4 de setembro de 2008

Muito barulho por nada


Pois é... foi o que significou pra mim o filme Batman - O Cavaleiro das Trevas. Talvez eu tenha me empolgado com os dados. O orçamento do filme foi de US$150 milhões, é o último filme do ator Heath Ledger que morreu de forma estranha no começo do ano e bateu inúmeros recordes.
Então, lá fui eu ver o filme mais esperado! Nesse filme quem rouba a cena é sem dúvida o Coringa e não porque o ator morreu, mas porque sua atuação foi a mais impressionante. O
Coringa estava muito superior ao Batman, que nessa versão teve crises de consciência entre ser vilão ou herói (o que para mim deixou o filme meio sem graça), sendo mais Bruce Wayne do que herói. Foi um filme mais de reflexão e frustração e não teve nada daquele Batman sem perdão dos quadrinhos.
Mas vale a pena assistir, afinal é o Batman!!
Vou colocar aqui algumas curiosidades que encontrei no site adorocinema.com.br:
- Robin Williams, Lachy Hulme, Paul Bettany e Adrien Brody estiveram interessados em interpretar o Coringa.
- Para se preparar para o Coringa, Heath Ledger viveu sozinho em um hotel por um mês, desenvolvendo o lado psicológico, a postura e a voz do personagem. Ledger iniciou um diário, onde escrevia os pensamentos do Coringa e os sentimentos que o guiavam durante sua performance.
- A maquiagem do Coringa era formada por três pedaços de silicone, que levavam uma hora para serem aplicados em Heath Ledger.
- Jerry Robinson, um dos criadores do Coringa nos quadrinhos, foi contratado como consultor do filme.

Assista aqui o trailer de Batman - The Dark Night!!